Les Sony World Photography Awards (SWPA) ont présenté l’ensemble des lauréats de leur 18^e édition lors d’une cérémonie de gala spéciale à Londres, réunissant les grands noms de l’industrie pour célébrer les lauréats de cette année et leurs réussites.

Le prestigieux titre de Photographer of the Year (Photographe de l’année) 2025 a été attribué au remarquable photographe britannique Zed Nelson pour sa série The Anthropocene Illusion. Zed Nelson a reçu un prix de 25 000 $ (USD), une gamme de matériel d’imagerie numérique de Sony, et l’opportunité de présenter un nouvel ensemble d’œuvres à l’exposition 2026 des Sony World Photography Awards.

Zed Nelson a été sélectionné parmi les dix vainqueurs de catégories de la compétition Professional, annoncés durant la cérémonie d’hier soir, aux côtés des finalistes en 2^e et 3^e position de chaque catégorie. Le programme de la soirée célébrait en outre l’ensemble des lauréats des compétitions Open, Student et Youth des SWPA. Enfin, au cours de la soirée, la titulaire du prix Outstanding Contribution to Photography (Contribution exceptionnelle à la photographie) de cette année, la célèbre photographe documentaire Susan Meiselas, a également été honorée.

Depuis bientôt deux décennies, les SWPA sont devenus un événement annuel incontournable pour découvrir et célébrer la photographie contemporaine. Chaque année, les SWPA célèbrent les reportages et les images qui forment notre langage visuel et capturent l’imagination, offrant une vision globale de ce support en constante évolution. L’exposition 2025 des Sony World Photography Awards a lieu à la Somerset House, à Londres, du 17 avril au 5 mai : elle réunit plus de 300 tirages et des centaines de clichés sur des affichages numériques, ainsi qu’une présentation spéciale par Susan Meiselas.

PHOTOGRAPHER OF THE YEAR
​The Anthropocene Illusion est un projet documentaire à long terme, réalisé pendant six ans et sur quatre continents, qui explore la profonde fracture de la relation entre humains et monde naturel. En s’emparant du concept d’« anthropocène », qui qualifie la période actuelle de l’histoire de la Terre, caractérisée par l’influence dominante de l’espèce humaine sur l’environnement, la série de Zed Nelson se concentre sur la réaction de l’humanité à son impact sur la planète. Elle observe les espaces artificiels créés par des humains afin d’interagir et de « vivre » la nature, des réserves animalières et parcs naturels aux muséums d’histoire naturelle et zoos en passant par les villes vertes. Zed Nelson utilise ces constructions comme autant d’objectifs photographiques afin d’explorer la dissonance entre le désir humain de rester lié à la nature et la destruction permanente de l’environnement causée par les activités humaines.

Commentant le projet lauréat de Zed Nelson, Monica Allende, présidente du jury Professional 2025, explique : « Le jury a applaudi le sujet brûlant de Zed Nelson et sa capacité à traduire des considérations environnementales complexes dans des histoires visuelles saisissantes. The Anthropocene Illusion illustre un univers où les limites du réel et de l’artificiel deviennent floues, où le sauvage survit entre des clôtures bien maîtrisées, et où la nostalgie humaine de la nature s’exprime dans le spectacle plutôt que dans l’action. Le travail de Zed Nelson pousse l’audience à remettre en question son propre rôle dans ce paradoxe et à réfléchir aux conséquences d’une société qui s’éloigne de plus en plus du monde naturel. Cette série tombe à point nommé pour raconter une des histoires les plus importantes de notre époque ; elle est plus importante aujourd’hui que jamais. »

LAURÉATS DES CATÉGORIES PROFESSIONAL
​Les séries récompensées dans la compétition Professional 2025 ont été sélectionnées par un panel de jurés experts. Chacun des photographes primés fait preuve d’une approche originale de la narration et de compétences techniques exceptionnelles.

Cette année, pour la première fois, la récompense des lauréats des catégories Professional comportait une invitation à suivre Insights, une journée de sessions spécialisées à Londres avec des experts de ce domaine. Choisis au sein des principales institutions et entreprises photographiques, ces experts ont partagé avec les lauréats leurs stratégies pour étendre leurs plates-formes et toucher un nouveau public. Tous les lauréats de catégories ont de plus reçu du matériel de prise de vue numérique de Sony. Pour en savoir plus sur les lauréats et les finalistes Professional de cette année, rendez-vous sur worldphoto.org.

Les lauréats de cette année sont :

ARCHITECTURE & DESIGN (ARCHITECTURE ET DESIGN)
​LAURÉATE : Ulana Switucha (Canada) pour The Tokyo Toilet Project
​Finalistes : 2^e place Andre Tezza (Brésil) ; 3^e place Owen Davies (Royaume-Uni)

CREATIVE (CRÉATIVITÉ)
​LAURÉATE : Rhiannon Adam (Royaume-Uni) pour Rhi-Entry
​Finalistes : 2^e place Irina Shkoda (Ukraine) ; 3^e place Julio Etchart et Holly Birtles (Royaume-Uni)

DOCUMENTARY PROJECTS (PROJETS DOCUMENTAIRES)
​LAURÉAT : Toby Binder (Allemagne) pour Divided Youth of Belfast
​Finalistes : 2^e place Florence Goupil (Pérou) ; 3^e place Alex Bex (France)

ENVIRONMENT (ENVIRONNEMENT)
​LAURÉAT : Nicolás Garrido Huguet (Pérou) pour Alquimia Textil
​Finalistes : 2^e place Maria Portaluppi (Équateur) ; 3^e place Cristóbal Olivares (Chili)

LANDSCAPE (PAYSAGE)
​LAURÉAT : Seido Kino (Japon) pour The Strata of Time
​Finalistes : 2^e place Lalo de Almeida (Brésil) ; 3^e place Mischa Lluch (Espagne)

PERSPECTIVES (PERSPECTIVES)
​LAURÉATE : Laura Pannack (Royaume-Uni) pour The Journey Home from School
​Finalistes : 2^e place Giovanni Capriotti (Italie) ; 3^e place Valentin Valette (France)

PORTRAITURE (PORTRAIT)
​LAURÉAT : Gui Christ (Brésil) pour M’kumba
​Finalistes : 2^e place Raúl Belinchón (Espagne) ; 3^e place Tom Franks (Royaume-Uni)

SPORT (SPORT)
​LAURÉATE : Chantal Pinzi (Italie) pour Shred the Patriarchy
​Finalistes : 2^e place Michael Dunn (Bolivie) ; 3^e place Antonio López Díaz (Espagne)

STILL LIFE (NATURE MORTE)
​LAURÉAT : Peter Franck (Allemagne) pour Still Waiting
​Finalistes : 2^e place KM Asad (Bangladesh) ; 3^e place Alessandro Gandolfi (Italie)

WILDLIFE & NATURE (ANIMAUX SAUVAGES ET NATURE)
​LAURÉAT : Zed Nelson (Royaume-Uni) pour The Anthropocene Illusion
​Finalistes : 2^e place Pascal Beaudenon (France) ; 3^e place Kevin Shi (États-Unis)

OPEN PHOTOGRAPHER OF THE YEAR
​La compétition Open célèbre la force et le dynamisme d’une photo unique. Les lauréats sont sélectionnés sur leur capacité à distiller un instant isolé tout en évoquant une histoire plus large. Le titre d’Open Photographer of the Year 2025 est attribué à Olivier Unia (France), qui reçoit un prix de 5 000 $ (USD) et du matériel d’imagerie numérique de Sony.

Olivier Unia a été choisi parmi les 10 vainqueurs des catégories Open pour sa photo Tbourida La Chute, qui saisit le danger et l’excitation à l’instant où un cavalier est éjecté de sa monture lors d’une tbourida, un spectacle équestre traditionnel du Maroc.

Commentant sa victoire, Olivier Unia indique : « Je suis très fier d’être Open Photographer of the Year dans ce concours majeur. Cela me donne confiance pour continuer à partager mon travail. J’ai envoyé Tbourida La Chute, une photo tirée d’un projet sur lequel je travaille depuis deux ans à propos de l’art équestre marocain appelé tbourida, et je suis heureux de voir cette image reconnue. »

STUDENT PHOTOGRAPHER OF THE YEAR
​Le sujet de la compétition Student de cette année était In the Beginning (Au commencement). Les étudiants en photographie des principales institutions du monde entier étaient invités à proposer une série qui présente les premières étapes d’une histoire. Le titre de Student Photographer of the Year 2025 est attribué à Micaela Valdivia Medina (Pérou), de l’Instituto Profesional Arcos, au Chili. La série de Micaela Valdivia Medina, The Last Day We Saw the Mountains and the Sea, se concentre sur des espaces pénitentiaires féminins dans tout le Chili, ainsi que sur les dynamiques qui forment la vie des femmes incarcérées et de leurs familles.

Commentant sa victoire, Micaela Valdivia Medina, déclare : « Faire partie des lauréats des Sony World Photography Awards est très important pour moi, mais aussi pour toutes les femmes avec lesquelles j’ai travaillé sur ce projet. Parler et photographier les espaces carcéraux n’est jamais facile, mais il est nécessaire de continuer à faire et à partager ces images. En tant qu’étudiante, j’apprécie cette opportunité et cette reconnaissance. Durant cette période où l’éducation à la photographie et à l’art recule, je pense essentiel que les étudiants, les professeurs et les photographes professionnels s’unissent pour la protéger. »

YOUTH PHOTOGRAPHER OF THE YEAR
​Pour la compétition Youth 2025, les photographes âgés de 19 ans ou moins étaient invités à réagir à un sujet libre et à proposer leurs meilleurs clichés de l’an passé. Le Youth Photographer of the Year 2025, sélectionné dans une liste de 11 photographes finalistes, est Daniel Dian-Ji Wu (Taïwan, 16 ans) pour son image saisissante d’un skateboarder en pleine figure, en silhouette sur un coucher de soleil à Venice Beach, à Los Angeles.

Commentant sa victoire, Daniel Dian-Ji Wu explique : « C’est un honneur incroyable de recevoir le prix Youth Photographer of the Year. Je suis au-delà de l’excitation et de la simple gratitude. La photographie est un élément important dans ma vie depuis sept ans. Cette récompense a donc une grande signification pour moi, pas seulement pour la reconnaissance, mais pour me rappeler pourquoi j’aime ce que je fais. Cela m’ouvre des portes vers des opportunités et des connexions nouvelles et donne un nouveau sens à mon parcours futur. Je remercie profondément les Sony World Photography Awards de m’avoir sélectionné et je suis impatient de découvrir la suite. »

OUTSTANDING CONTRIBUTION TO PHOTOGRAPHY (CONTRIBUTION EXCEPTIONNELLE À LA PHOTOGRAPHIE)
​Le prestigieux prix Outstanding Contribution to Photography (Contribution exceptionnelle à la photographie) 2025 est attribué à la célèbre photographe documentaire Susan Meiselas. Connue pour son approche collaborative du portrait et pour sa volonté de mettre en lumière des histoires méconnues, l’œuvre de Susan Meiselas a été essentielle à la formation des pratiques documentaires contemporaines et à la discussion autour de la participation dans la photographie.

Plus de 60 images de Susan Meiselas, notamment des extraits de ses séries les plus remarquables, sont visibles à la Somerset House dans le cadre de l’exposition des Sony World Photography Awards, montrant certains des thèmes clés et des trajectoires narratives qui ont marqué sa pratique au cours des cinq dernières décennies.

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LAURÉATS ET FINALISTES DES CATÉGORIES DE LA COMPÉTITION PROFESSIONAL

LAURÉATS ET FINALISTES DES CATÉGORIES DE LA COMPÉTITION OPEN

LAURÉATS ET FINALISTES DES CATÉGORIES DES COMPÉTITIONS STUDENT ET YOUTH

Une sélection d’images peut être téléchargée sur press.creoarts.com.

Photos téléchargeables ICI

SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS
​Gérés par la World Photography Organisation et reconnus internationalement, les Sony World Photography Awards font partie des dates les plus importantes du calendrier photographique mondial. Aujourd’hui dans sa 18e année, ce concours fait porter la voix de la photographie dans le monde entier et fournit un aperçu vital de l’actualité de cet art. Qu’ils soient professionnels ou émergents, les artistes peuvent participer gratuitement et profiter d’une occasion de premier plan de faire connaître leurs travaux. Les Awards reconnaissent en outre les artistes les plus influents de la planète à travers le prix de la Contribution exceptionnelle à la photographie. Susan Meiselas, récipiendaire 2025 de ce prix, a rejoint une liste de noms iconiques tels que William Eggleston (2013), Mary Ellen Mark (2014), Martin Parr (2017), Graciela Iturbide (2021), Edward Burtynsky (2022) et Sebastião Salgado (2024). Les Awards mettent en valeur les travaux des photographes finalistes et des lauréats lors d’une exposition prestigieuse à Somerset House, à Londres. worldphoto.org/exhibition

JURÉS 2024 ​
​Compétition Professional : Monica Allende, conservatrice indépendante et consultante en photographie, directrice du jury ; Yves Chatap, conservateur indépendant, éditeur et critique d’art, Cameroun et France ; Aldeide Delgado, fondatrice et directrice, Women Photographers International Archive (WOPHA), États-Unis ; Vicky Ismach, coordinatrice de la conservation, Montevideo Center of Photography (CdF), Uruguay ; Manuel Sigrist, directeur des expositions et des programmes, Photo Élysée, Suisse ; Isabella Tam, conservatrice des arts visuels, M+, Hong Kong

Compétitions Open et Youth : Claudia Grimaldi Marks, directrice senior, New Creator Strategy, Getty Images, États-Unis

Compétition Student : Charlotte Jansen, autrice, journaliste et critique, Royaume-Uni

ZED NELSON
​Photographer of the Year

Zed Nelson est reconnu pour ses projets à long terme qui explorent la société contemporaine, poussés par un point de vue critique sur l’intersection entre le capitalisme moderne et la psychologie humaine. Il a publié trois monographies : Gun Nation, Love Me et A Portrait of Hackney.

OLIVIER UNIA
​Open Photographer of the Year

Olivier Unia est un photographe français basé au Maroc. Pratiquant la photographie depuis plusieurs années, il a reçu divers prix et collaboré avec des publications.

MICAELA VALDIVIA MEDINA
​Student Photographer of the Year

Micaela Valdivia Medina est étudiante en photographie professionnelle à l’Instituto Profesional Arcos, au Chili. Son œuvre photographique est en évolution constante au fil des contextes sociaux, des formes de création et de la collectivité. À travers son travail, elle développe les sujets du genre, de la culture, de la violence et du territoire.

DANIEL DIAN-JI WU
​Youth Photographer of the Year

Daniel Dian-Ji Wu est un photographe et vidéaste taïwanais de 16 ans, qui recherche constamment les occasions d’exprimer sa créativité à travers un objectif. Il a créé des vidéos publicitaires et des contenus promotionnels, et couvert des événements. Son travail a été exposé à la Taipei National University of the Arts.

SUSAN MEISELAS ​
​Outstanding Contribution to Photography

Susan Meiselas est une photographe documentaire basée à New York. Elle est l’autrice de Carnival Strippers (1976), Nicaragua (1981), Kurdistan: In the Shadow of History (1997), Pandora’s Box (2001), Encounters with the Dani (2003), Prince Street Girls (2016), A Room of Their Own (2017), Tar Beach (2020) et Carnival Strippers Revisited (2022). Meiselas est célèbre pour son travail sur les problèmes de droits humains en Amérique latine. Ses photos ont intégré des collections en Amérique du Nord et à l’international. En 1992, elle a rejoint les MacArthur Fellows, et l’association du Guggenheim ​ en 2015. Plus récemment, elle a reçu le premier prix Women in Motion de Kering et des Rencontres d’Arles (2019), le prix de la fondation pour la photographie Deutsche Börse (2019), et le prix Erich Salomon de la German Society for Photography (2022). Mediations, une exposition récapitulant son œuvre des années 1970 à aujourd’hui, a été inaugurée au Jeu de Paume à Paris avant de voyager à la Fundació Antoni Tàpies, au San Francisco Museum of Modern Art et à l’Instituto Moreira Salles à São Paulo, entre autres. Meiselas est présidente de la Fondation Magnum ​ depuis 2007, où sa mission consiste à populariser la diversité et la créativité dans la photographie documentaire.

WORLD PHOTOGRAPHY ORGANISATION
​La World Photography Organisation est une plate-forme mondiale de premier plan dédiée au développement et à la promotion de la culture photographique. Nos initiatives de programmation et de concours offrent de précieuses opportunités aux artistes travaillant dans le domaine de la photographie et contribuent à faire connaître leur travail. Les Sony World Photography Awards forment le programme principal de la World Photography Organisation. Créés en 2007, ils représentent l'un des concours de photographie les plus importants et les plus prestigieux au monde ; célébrant le travail de professionnels émérites et émergents, ils attirent des dizaines de milliers de visiteurs chaque année grâce aux expositions dans le monde entier. La World Photography Organisation est le pôle photographique de Creo, chargé de lancer des initiatives et des programmes dans trois secteurs : la photographie, le cinéma et l'art contemporain. worldphoto.org

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SONY GROUP CORPORATION
​Sony Group Corporation est une entreprise créative de divertissement reposant sur de solides fondations technologiques. Dans tous ses univers (jeux, services en réseau, musique, cinéma, produits électroniques, solutions d’imagerie et de détection ou services financiers), Sony poursuit le même objectif : remplir le monde d’émotions en conjuguant le pouvoir de la créativité à celui de la technologie. Pour plus d'informations, rendez-vous sur : sony.com/en

SONY CORPORATION
​Sony Corporation est une filiale à part entière de Sony Group Corporation, responsable de ses activités Entertainment, Technology & Services (ET&S). Avec la vision de « créer le futur du divertissement en associant la puissance de la technologie et la vision des créateurs », nous continuons à apporter le Kando* aux personnes du monde entier. Pour plus d'informations, rendez-vous sur : sony.net

*Kando est un mot japonais qui désigne la sensation d’admiration et d’émotion ressentie en voyant quelque chose de superbe et d’étonnant pour la première fois.

LIVRE DES SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS 2025
​Le livre sera disponible à l’achat dans la boutique de l’exposition à Somerset House. Vous pouvez le précommander sur shop.worldphoto.org (24,99 £).

Ce livre collector, relié sous une couverture rigide, célèbre les photos remarquables de l’année passée et détaille les histoires captivantes, grandes ou petites, qui les ont inspirées. Savourez des images primées de tous les styles, de tous les genres et sur tous les sujets, et plongez-vous dans les points de vue uniques de photographes du monde entier en parcourant ses pages. Aux côtés des images récompensées, les lecteurs pourront profiter d’un texte dédié à la lauréate du prix Outstanding Contribution to Photography de cette année, Susan Meiselas.